LA ECUACIÓN DE DIOS, por MICHIO KAKU
Bienvenidos a la biblioteca virtual privada de XAVIER VALDERAS. Si estáis locos por los libros, y os gusta leer, este es vuestro sitio.
LA ECUACIÓN DE DIOS, por MICHIO KAKU
DEL HECHO AL DICHO, por GREGORIO DOVAL
Esta es una obra fascinante para los amantes de las curiosidades, la historia y, sobre todo, de la lengua española. A diferencia de los libros anteriores centrados en el cine, aquí entramos en el terreno de la etimología y la cultura popular.
Gregorio Doval (Madrid, 1957) es un prolífico autor, periodista y divulgador español. Es ampliamente conocido por ser un "coleccionista de datos" y un experto en literatura de entretenimiento y referencia.
A lo largo de su carrera, Doval se ha especializado en tres grandes áreas:
Curiosidades históricas: Ha escrito sobre los errores de la historia y anécdotas de personajes famosos.
El Lejano Oeste: Es uno de los mayores expertos en España sobre la historia real del Oeste americano.
Paremiología (estudio de los refranes): Su capacidad para investigar el origen de frases hechas y dichos populares lo ha convertido en un referente en este campo.
Su estilo se caracteriza por ser riguroso en la investigación pero muy ágil y ameno en la lectura, huyendo de la aridez académica.
"Del hecho al dicho" es un viaje a las raíces de nuestro lenguaje cotidiano. El libro parte de una premisa sencilla pero poderosa: todos usamos expresiones como "irse de picos pardos", "salvarse por los pelos" o "armarse la de San Quintín", pero casi nadie sabe por qué las decimos.
El origen de las expresiones: Doval rastrea el momento histórico, el evento militar, la costumbre religiosa o la anécdota social que dio origen a cientos de frases hechas.
Desmontando mitos: El autor aclara errores comunes sobre el significado de ciertos dichos que se han deformado con el paso de los siglos.
Contexto histórico: No es solo una lista de definiciones; el libro funciona como una pequeña enciclopedia de la vida cotidiana de siglos pasados (especialmente del Siglo de Oro español).
Estructura consultiva: Está diseñado para ser leído de forma fragmentada; puedes abrir cualquier página y descubrir una historia curiosa en menos de dos minutos.
Un ejemplo del libro: Explica que la expresión "no hay tu tía" proviene en realidad de la "atutía" (un ungüento medicinal de la época hecho de óxido de zinc), que se usaba como remedio final. Cuando no había solución, se decía que "no había atutía".
Es el libro perfecto para "curiosos profesionales". Si el manual de Thompson te enseñaba la gramática del cine, este libro de Doval te enseña la "memoria oculta" de las palabras que usas cada día.
EL CINE CONTADO CON SENCILLEZ, por JUAN ZAVALA, ELIO CASTRO-VILLACAÑAS, y ANTONIO C. MARTÍNEZ
Aunque el libro está firmado por tres nombres, sus autores son las voces fundamentales detrás del mítico grupo de radio "Lo que yo te diga", que durante décadas realizó la información cinematográfica en la Cadena SER de España.
Juan Zavala: Guionista y director de documentales. Ha sido director de comunicación del canal TCM en España y es un experto en la historia clásica de Hollywood. Ha dirigido trabajos como Regreso a Viridiana o El crítico.
Elio Castro-Villacañas: Reconocido periodista cinematográfico y crítico. Es licenciado en Historia del Arte y su voz ha sido una constante en la radio española analizando estrenos y la historia del cine con un estilo muy cercano y didáctico.
Antonio Martínez: Periodista y guionista, director del programa Sucedió una noche. Es especialista en encontrar la conexión entre la música y el cine, y en desgranar anécdotas curiosas de los rodajes.
Este libro funciona como una guía cronológica y temática que busca explicar la evolución del cine sin aburrir al lector. En lugar de ser un libro de texto rígido, es una recopilación de hitos, anécdotas y movimientos que definieron lo que vemos hoy en pantalla.
De los inicios a la modernidad: Recorre desde la invención de los hermanos Lumière hasta el fenómeno de directores contemporáneos como Quentin Tarantino o Pedro Almodóvar.
Mitos y Realidades: Resuelve dudas históricas, como el origen de los premios Oscar o por qué algunas películas se convierten en "míticas" (ej. Lo que el viento se llevó).
Movimientos Internacionales: Explica de forma clara conceptos que a veces parecen complejos, como la Nouvelle Vague francesa o el Neorrealismo italiano.
Curiosidades de la Industria: Aborda temas poco comunes, como la inmensa producción cinematográfica de la India (Bollywood) o el auge del cine de catástrofes en los años 70.
"No es un tratado para expertos, sino una invitación para que cualquier espectador aprenda a mirar las películas con otros ojos, entendiendo el contexto en el que nacieron."
MANUAL DE MONTAJE. GRAMÁTICADEL MONTAJE CINEMATOGRÁFICO, por ROY THOMPSON
Roy Thompson fue un reconocido profesional y educador en el ámbito de la producción audiovisual. Gran parte de su carrera estuvo ligada a la Focal Press, una de las editoriales más prestigiosas en manuales técnicos de medios de comunicación.
Thompson destacó por su capacidad para desglosar procesos técnicos complejos en reglas comprensibles y aplicables. Su enfoque no era solo teórico, sino profundamente práctico, basado en décadas de experiencia en la industria televisiva y cinematográfica. Además de su obra sobre montaje, es ampliamente conocido por su libro complementario: Manual de Lenguaje Visual (Grammar of the Shot).
"Manual de Montaje. Gramática del Montaje Cinematográfico" es considerado la "biblia" para entender las reglas invisibles que hacen que una película fluya sin que el espectador note los cortes.
El libro no se centra en el software (como Premiere o Avid), sino en los principios universales de la edición. Explora cómo y por qué se decide hacer un corte en un momento específico, basándose en la narrativa y la psicología de la percepción.
Los Tipos de Corte: Análisis detallado del corte sobre la acción, el corte de salida/entrada y los cortes de continuidad.
La Regla de los 180 Grados: Explicación de la continuidad espacial para no desorientar al espectador.
Ritmo y Tiempo: Cómo la duración de los planos afecta la emoción de la escena.
Prácticas Recomendadas: Consejos sobre qué evitar (como los jump cuts accidentales) y cómo solucionar problemas de material grabado de forma deficiente.
"El montaje es el proceso de presentar una serie de planos en una secuencia lógica y entretenida para contar una historia." — Roy Thompson
A diferencia de otros textos académicos densos, Thompson utiliza un lenguaje directo y muchas ilustraciones (dibujos de storyboards) para demostrar conceptos. Es ideal para quienes buscan entender el lenguaje cinematográfico desde una perspectiva técnica pero creativa.